《藝周刊》上海站負責人、「海派空間」主編：張雅歌

文/王品康

在二零零八年北京奧運會開幕式上，曾展現一段宋代王希孟《千里江山圖》長卷巨幅背景畫面。這件深藏北京故宮博物院的恢宏瑰麗山水長卷，激發了炎黃子孫對中國古代傳統經典繪畫強烈的自豪感和興趣。

二零一七年以來電視臺多次介紹王希孟《千里江山圖》卷，并請畫家以水墨打底畫出全卷山石，再著青綠石色，示范此圖的畫法。《千里江山圖》以水墨打底色技法解析，最早見于陳傳席先生《中國山水畫史》（1988年6月第一版）“其（指《千里江山圖》）畫法尤明。畫山石先用濃、淡墨線勾出輪廓和大概形體，再用柔軟圓潤的長短線條加皴，然后再用淡墨加赭石或者花青渲染……”以后其他畫家學者及浙江大學編輯出版的《宋畫全集》也有類似解析。

以水墨打山石底色再著青綠石色，解析王希孟《千里江山圖》畫法對不對呢？筆者認為是錯誤的。這樣的方法是宋以降絕大多數青綠山水用的小青綠山水畫法，即便厚涂石色，亦并非王希孟沒骨山水畫法。

在上世紀八十年代以前，稍了觧青綠山水畫史者皆知此卷為沒骨法山水畫，見《中國美術辭典》（上海辭書出版社）。似乎沒有學者認為它是小青綠山水畫。張大千1946至1948年三仿此圖，作《峒關蒲雪圖》曾題“此吾家僧繇也，繼其法者，（指沒骨法山水畫）唐有楊昇， 宋有王希孟……”。長期擔任北宋故宮博物院研究員的徐邦達，無疑深入研究過原作，1981年在《中國繪畫史圖錄》中介紹稱此圖“大青綠設色，山石不見鉤皴墨骨。”當然，前輩學者之言并非全是金科玉律，但也不能隨意推翻前人可靠的研究成果。

早在二零一零年之前，色彩或精度非常接近原作的王希孟《千里江山圖》高仿真藝術品已問世。當時筆者購置并反復臨摹局部，細審其法，可知第一層全卷山石底色（除遠山）純以赭色、褐色勾皴染成，勾皴筆法寫意老道，結構幾乎一步到位（并非如個別學者所說“王希孟年輕畫法稚嫩”）。第二層在赭色山石底色上，從上到下，由濃到淡兩三遍著有遮蓋力的石綠，石色上厚下薄，顯露山腳赭色的結構及底色。第三層是在部分綠色山石上，同法按需多遍著石青。然后在石青上以花青皴染，在石綠上以深綠或花青皴染。山石上部結構勾皴筆法細致而準確。部分遠山以淡墨畫出，留白處以四綠、五綠、四青染出。至此以赭色及三青三綠為主的山石結構造型基本形成。第四層，按需在青綠山石局部，以水色（花青等）或淡墨罩染，淡墨底色水面以汁綠染就。第五層山石之間按需以深花青、褐色勾線或皴擦，以分遠近前后。

宋以降小青綠山水大多薄涂青綠。水墨底色即使罩過朱砂著濃重青綠石色，還是會降低畫面明度和飽和度。《千里江山圖》青綠石色厚重，山石結構細致入微又不失明艷，絕非小青綠山水畫法所能表現。

重彩青綠山水畫法，明詹景鳳《東圖玄覽編》云：李昭道畫山水上加青綠，青上加靛花分皺，綠上則用苦綠分皺。張大千《華山云海圖》卷上題記亦可供參考：“此卷初師僧繇既而略加勾勒遂似李將軍矣”。可見無論南朝張僧繇，或唐李將軍雖風格不一，但畫重彩青綠山石結構技法有類同之處，皆善用色彩。筆者認為用同性色相不同色階顏色繪制，是沒骨法青綠山水山石造型原則，這也是《千里江山圖》之所以不同于水墨底色小青綠山水畫，而顯示明凈鮮潔華麗艷逸之關鍵所在。

這一脈唐前盛行，宋明以來時現璀璨光芒沒骨山水畫的優秀傳統，決不能在吾輩畫人手中丟失，而應該得到繼承和發展。

在中國一千多年山水畫史上，王希孟《千里江山圖》以其場面宏大，精美繁復，氣象萬千，色彩絢麗獨步古今，是宋代大青綠沒骨山水畫巔峰之作，幅面幾于臺北故宮博物院藏宋范寬《溪山行旅圖》、郭熙《早春圖》、李唐《萬壑松風圖》三大幅面積相當，如將范寬郭熙比作文學史上之李白杜甫，那么王希孟就是宋代的曹雪芹。

拙文為個人一得之見，希望有見識之士指正。唯望學術界對《千里江山圖》有正確的畫法解析，以免國寶蒙塵，誤導學生。

王品康作品：

杏花春雨江南

峨眉雨過

黃山天都峰

檀香山大風口

尼亞加拉大瀑布

柳宗元詩意圖

仿王希孟千里江山圖

仿文征明筆

雪夜訪戴

玉皇山

黃山云海

記承天寺夜游

雁蕩山靈峰

蘭亭脩稧圖

雪山行旅圖

蘭亭雅集

二零二四年十一月