文｜文娛先聲

“拯救線下二次元經濟的，現在只能輪到O展了”。

谷店倒閉潮、直播間按斤拋售，甚至模玩熊、斌田小鋪等頭部售谷品牌也頻繁清倉特價，無不在昭示著二次元經濟遇冷的走向，更是令從三次元入局泛二次元經濟的上游商家感到一陣恐慌。

為了實現自救，不少敏銳的實體谷店、大型商場等緊急轉彎，開始將目光投向了提供線下二次元同好交流活動服務之上。

5月14日晚，“CP31（第三十一屆COMICUP同人創作交流展）開票”火速登上熱搜的搶票盛況，更是再度驗證了泛二次元人群不是對二次元失去了激情，而是在“擇優”消費，對于線下活動需求也是同樣旺盛。

值得注意的是，相比于商業大型漫展、廠商嘉年華，如CP30這般的同人展尤其是主打“小而美”的同人Only展，也在當下成為大量商場、場地方主推的合作模式，有望再度在二次元市場掀起波瀾。

01 為愛“O”一下

Only展也被稱為O展，顧名思義，其中的Only是指限定單一IP或是依據特定標簽來劃分主題的展會，有且只允許符合IP或是標簽的同人創作、周邊售賣、Cosplay參與，有著一定的高度垂直化、細分受眾。

與大眾認知中諸如BiliBili World、Wonder Festival等規模更大、內容更綜合、內容主要為展商和嘉賓表演的二次元商業漫展不同，作為漫展細分下的O展因規模靈活、主題靈活、更加圈地自萌，且能以小博大的特點，成為了當下泛二次元受眾樂于付費的寵兒，甚至開始逐漸擠壓大型漫展生存空間。

當然，近些年O展內容也并不僅僅局限于單純的同人創作、攤位售賣、Coser簽售合影、拍照打卡、互動游戲等活動內容，跟隨IP主題的不同，也逐漸衍生出日場、夜場的不同玩法，比如隨機舞蹈、夜場蹦迪、Coser“擦邊”、鬼屋等。甚至在近期，還出現了美食同人主題O展，即花費99元購買門票，便可參與一場二次元同好組成的“干飯”活動。不過這一O展也因美食海報菜品與現場出入過大，引發消費者抗議避雷。

在二次元圈子看來，O展迎來爆發期原因，一定程度上也與去年CP30（第三十屆COMICUP同人創作交流展）延期帶來的蝴蝶效應有關。

圈內昵稱為“日向楠楠”的愛好者向文娛先聲表示，“CP30當時宣布延期讓很多老師（泛稱二次元愛好者）都慌了，因為大型漫展票價越來越高，還唯熱度論參展，同人攤位空間越來越少且攤位費越來越高了。

而CP30是最大的同人文化交流活動，所以后來為了實現原定的安排，老師們就考慮以O展形式過渡，因此O展更受歡迎了。其實二次元圈子其實還是靠同人創作支撐的，現在的漫展都不在意同人文化的處境，所以圈地自萌的O展不缺人流和關注是正常的。”

不可忽視的是，同人文化在泛二次元圈層可謂極具生命力，甚至是二創托舉熱門作品走向大眾傳播的“功臣”。

像是去年CP30，原預期使用上海國展中心8-10個場館，單日容納9千至1萬個同人攤位，但最終卻出現了申攤數量高達4.4萬攤；而在CP30延期后，無處可去的同人攤位便分門別類進行聯合、舉辦O展，借此舉辦爆發期也持續至今，甚至不乏有主題O展借此擴大規模，擬成為固定展。比如長沙《排球少年》Only展便是如此，甚至也因口碑較好、資金充沛，得以打開海外嘉賓邀約業務、承辦見面會，在去年邀請到《排球少年》舞臺劇主演游馬晃祐參展。

事實上，O展舉辦成本也相對漫展較低、目標受眾更為精準，即便體驗出現兩極化，但仍然借助二次元經濟、漫展商業化的東風，成為備受歡迎的泛二次元交流活動。

據不完全統計，僅在5月，全國“國乙（國產乙女游戲）Only展”這一類型便已有超過70多場；而不區分類型的情況下，僅在江蘇省便有超過20多場O展，廣東、河北、安徽、山東等地也均超過15場以上。

整體來看，O展涵蓋的內容也十分靈活，橫跨動漫、游戲、網文等不同文娛類別。除了上述提到的國乙外，像《第五人格》《燕云十六聲》也是近期各個省份幾乎”人手一份“的主題O展；而獨立游戲、日漫等主題也同樣熱門，甚至還不乏有MBTI交流、已故角色、M字劉海角色、媽系角色、百合同人、歐美同人等相對抽象或偏向小眾取向的O展。

之于愿意為此買單的消費者，O展的存在實則也被賦予了多樣的意義特征。

一方面，即便二次元在當下為熱門經濟，但本質上，細分內容依然含有一定的小眾亞文化基因，O展則是托舉小圈層文化展示、交流的搭建平臺。比如被普遍看作是“冷門飯”的已故角色、少女番等主題，均可因O展的形式吸引到目標受眾，并讓有著特殊愛好的小眾消費者能夠結交同好。另一方面，O展開辦初衷便是建立在一定的類社團活動的基礎之上，也就意味著始終離不開社交屬性、情緒消費。

某種程度上，O展也是追星生態的另一種體現，屬于付費性質的同好聚會活動，更是一種限定的烏托邦。

02 O展，一門好生意？

客觀來說，在IP熱度有保障、票價優惠的前提下，中小型規模的O展體驗感應是明顯優于人流過大、票價偏高的大型漫展。

但明顯的是，不同于更為成熟的漫展，O展發展至今幾乎尚未擁有相對專業化、商業化的團隊操刀，絕大多數為民間粉絲自發“承接”辦展。這也就導致，O展的主辦方背景也相對復雜彈性。

據了解，大量的O展在當下為“先賣票、后組展”的預售制度。曾有著多場國乙O展主辦經驗的小A便透露，即便是“為愛發電”，但成本與收益需要保證不會自賠太多。

“一般來說，O展都是這個IP圈子的人發布自證（主辦方為圈內人的實體、虛擬證明）說明主辦，也會先發布辦展公告，告知有這樣一個展子在籌備，有意向參加的老師們可以加群提出展子活動內容建議、等待開票消息或是加入主辦團隊，然后確定檔期、場館合作、參展攤位、吃喝、官委（Coser嘉賓陣容邀約）后開票也會考量預算和售票情況，如果不樂觀就要流展”。

他提到，主辦方為了保證盡量如期舉辦，甚至還不乏出現購票后不允許退款、提前確認收貨的現象，以此來減小損失、實現現收現結，以免自己支出過多，達到控制風險的目的。同樣的，熱門IP也成為O展常客，“國乙、BL、《第五人格》《排球少年》這些熱門、粉絲量大的IP就會比較容易辦成，交通好、環境好的商場、大型場館也愿意合作，但是這些合作方如果給予資金或是資源方面支持，難免會有客流、消費檔位的要求”。

小A也表示，O展的主辦方大多為年輕人，“可能學生比較多，有著固定收入的成年人相對較少，導致很多主辦方有著十分不切實際的定價”，這也導致近些年來某些O展票價十分夸張，“買票的老師們肯定是會通過票價來衡量體驗感的，性價比不合格的話，作為主辦在這個圈子里名聲就臭了”。

也正是如此，近些年來，O展虧本不盈利的常態也在票價走高的過程中悄然發生變化，不乏出現因信息差、初入坑等原因成為“冤大頭”的消費者。而O展票價動輒高價、有違圈子常理的爭議愈加引發消費者吐槽，甚至不乏引起割韭菜論。

早年間，O展大多維持在80元以下浮動票價，但如今百元價已成常態，甚至包含Coser簽售價更是可高達600元的浮動價。

比如在今年3月，常州“旖旎回想·谷雨綺夢《戀與深空》國風主題Only展”便因幾經更改票價，且最高達到499元一張，在互聯網上引起大規模避雷，最終這一O展也在轟轟烈烈的輿論討伐中以流展告終。但據主辦方發帖回應所言，流展最大原因則是在于官委Coser在輿論發酵后均宣布解約導致無法撐場舉辦，并非票價原因。

可以看到，即便不乏吐槽抗議，但消費者對于O展的定價浮動的心理接受程度也呈現愈加寬容的趨勢。

對此小A提到，“其實早年間O展票價很難定高是正常的，這些年超過百元票價的O展越來越普遍，尤其是國乙O最為常，這是因為玩家能接受的檔位消費有提高，那肯定百元票的檔位就多了。其實作為主辦，大家還是希望不要虧本然后可以賺一點，不然主辦O展就是費力不討好。”

而國乙主題的O展作為割韭菜重災區現象，一定程度上也是因女性消費者“好割”。據相關人士透露，包括漫展、Only展、同人展等在內，如今支撐起泛二次元消費的主要人群便是女性消費者，“一場O展賣出去500張票，80%都是女孩子，尤其是未成年女孩居多”。

但對于冷門IP為主題的O展來說，不賺甚至是虧本依然還是常態，因而冷飯O展也鮮有舉辦。

“冷冷的飯（小眾IP）就很難說，一般吃冷飯的人就少，再因為所處城市、場地、嘉賓等內容受限，冷飯更難做。去年上海辦的五伏Only主辦方投了約4.8萬元，總收入就門票和攤位費才3.7萬元左右，虧了有一萬多。”。

近期，定于5月24日在武漢舉辦的少女番Only展也是如此，其在4月7日開票500張后便陷入“票務數據不理想、虧損嚴重、面臨流展”的狀態，該主辦方也不得不把票價下調30%，以日場票60元、晚場票38元、全天聯票89元的低價位來挽救不流展的命運。

本質上，情懷可以為愛發電，當然也能用來換面包。

近些年來，O展伴隨著二次元文化的狂熱，除了圈內人，不少廠商、現充（泛指非圈內的普通人）等非民間同好參與者也在入局淘金，試圖從中達到引流、撈快錢的目的，甚至不乏將O展變形為單一IP嘉年華、茶話會等名頭。像是在去年，上海《明日方舟》嘉年華便以獨立IP的O展形式創下約近3萬張門票悉數售罄、營收千萬級規模。

不僅如此，承接票務功能的平臺方的入局，也十分值得關注。

像B站、千島組局、cpp等平臺是如今O展售票的主要平臺，其中二次元起家的B站也因押金高、10%-20%的高抽成、回款慢以及免費O展也要收取抽成費用等條款，令O展主辦方苦不堪言，但不可否認的是，B站的高流量曝光卻也相對提供了一定的推宣作用。相比之下，后來者千島組局、cpp在當下則憑借抽成較少的優勢吸引了不少用戶，但同樣也因回款慢、圈錢跑路騙局多發，受到一定的避雷抵制。

小A提到，平臺的選擇也同樣影響到消費者的購票意愿，“對比來說，千島組局雖然是較新的平臺，但它的性價比很高，騙局也少，所以大部分O展開票的渠道都在這里了”。

而O展能夠受到資本市場關注，最為關鍵的，便是大型綜合漫展審批手續愈加復雜、疲態明顯，而民間同好組織下的O展也為廠商、場地方提供了新思路。

此外，隨著O展的普遍化，也逐漸衍生為大型亂象發生地，主辦跑路、詐騙現象也是屢見不鮮。比如在今年1月，重慶一場《戀與深空》Only展便因現場打開雪花燈，導致消費者眼睛差點射傷、手機攝像頭遭受不同程度的損壞，以及場地方與主辦方互相推諉且并未提供解決方案，被消費者組團報警。而經證實，該主辦方更是被曝出并非圈內同好，而是重慶某旅行社公司主辦，門票收入流向更是充滿矛盾、不透明。

在商業化加速推動下，O展的被資本收編也是遲早的事情，只是誰來保證圈層受眾的體驗感，便要打上一個問號了。

03 結語

但回過頭來看，O展能否成為激活新一輪線下二次元經濟熱潮，依然有待驗證。

如上述所言，去年O展的井噴來自于承接同人創作的分流，其核心也是同人文化的發揚光大。但客觀來看，依托單一IP或標簽舉辦的O展相較于面向多元化消費群體的的綜合性漫展，實際上也更加精細過濾了非受眾圈層。

這也對入局者能否擁有舉辦頻繁、多場、多元IP條件下的O展“實力”提出了考驗。如若試圖借此破圈、在二次元的世界里打下“江山”，也需要主辦方有著更加敏銳的二次元認知意識，開拓與O展適配度，實現口碑化、長期性的運營模式。

畢竟，隨著依賴二次元經濟的弊端不斷展現，為之花費真金白銀的老師們早就不好糊弄了。