2025年的商業世界正站在新舊轉換的十字路口。在商業敘事重構、科技浪潮席卷的當下，WISE2025商業之王大會以“風景這邊獨好”為基調，試圖在不確定中錨定中國商業的確定性的未來。我們在此記錄這場思想盛宴的開篇，捕捉那些在變局中依然堅定前行的聲音。

11月27-28日，被譽為“年度科技與商業風向標”的36氪WISE2025商業之王大會，在北京798藝術區傳導空間落地。

今年的WISE不再是一場傳統意義上的行業峰會，而是一次以“科技爽文短劇”為載體的沉浸式體驗。從AI重塑硬件邊界，到具身智能叩響真實世界的大門；從出海浪潮中的品牌全球化，到傳統行業裝上“賽博義肢”——我們還原的不僅是趨勢，更是在捕捉在無數次商業實踐中磨煉出的真知。

我們將在接下來的內容中，逐幀拆解這些“爽劇”背后的真實邏輯，一起看盡2025年商業的“風景獨好”。

數字王國中國區副總經理陳曉光

以下為數字王國中國區副總經理陳曉光的演講實錄，經編輯：

大家好！我是數字王國的陳曉光，非常感謝今天有機會跟大家聊一聊AI，以及AI到底給我們帶來了什么樣的變革。

開篇的視頻《鍛造黎明》，是我們團隊來給大會做的禮物，也感謝36氪給我們這樣的機會。

我今天想跟大家做一個簡短的分享：AI正在變革我們的制作流程，以及我們的視覺流程生成。

先自報家門。大家可能不知道數字王國，但我們做過幾個比較大的事。

第一件事，我們的創始人詹姆斯·卡梅隆，他做了第一部真正的視效電影，叫做《泰坦尼克》。那是真正將電影視效，融入到了整個世界領域的一次壯舉。

第二件事，30年來，我們做了很多經典的電影角色和作品。在這些角色里面，鋼鐵俠也好、蜘蛛俠也好，在我們電影人的眼里，它都是虛擬人。所以當大家在前兩年提到“虛擬人”這個概念的時候，于我們來講并不稀奇，因為它是一個角色、它是一個IP。在這個過程當中，我們用我們的電影技術，賦予了角色生命。

緊接著我想分享，我們迄今為止都做了些什么樣的工作。

第一，我們把電影的藝術做了出來；

第二，2016年，我們來到大陸，做了另外兩件事，首先打造了一個虛擬人，叫“鄧麗君”；其次，這是我們的版圖。大家可以看到，不管在北京、上海，還是在好萊塢，都有我們的分支機構。

目前，我們在大陸的業務主要聚焦在三個維度：

第一個維度是電影、電視、短劇；

第二個維度是虛擬人；

第三個維度是人工智能的加持。

正是因為這些積淀，我們做了全球首個沉浸式VR的廣告短片，這些資源和內容讓我們有了足夠的視覺感，來完成接下來的AI的落地。

其中，不知道大家有沒有看過一部電影叫《返老還童》。2008年，這部電影是我們第一次將人工智能或者說虛擬人技術，賦予給了一個角色，讓他從80歲變到嬰兒的時候。

這其實不是化妝技術，而是虛擬人技術。也正基于此，當年的奧斯卡最佳視覺特效獎，給了我們。

我們今天講的人工智能，足以顛覆我們的制作流程。那么，我們到底應該怎么做呢？

去年5月，我們第一次首次用AI的生成方式做了一支廣告。我們采用一個克隆的聲音，來做它的配音。此外，它所有的視覺表現，我們都用AI的方式來生成。

在這個過程當中，我們創造了一個制作平臺。這個平臺的邏輯是：僅需要上傳兩到三張圖片，就能生成你想要的短片和短視頻。但這不只是它的功效，它的功效更多的是整合到一個生態里面，讓每一個人都能夠通過這樣的平臺，來生成自己想要的短視頻內容。

在AI領域中，我們比較擅長的事叫“抽卡”。在抽卡的過程中，我們有自己的一個邏輯，就是如何讓AI滿足我們的創意，符合視頻生成的條件

第二，將這些好的抽卡，復制成制作流程，形成像漢堡那樣的作品。

第三，打通從創意、想法到制作端。

那么除了漢堡之外，你還能做什么呢？

傳統的流程，大概的路徑是從IP到策劃、到投資、到制作，它有非常長的鏈條。僅在制作這個鏈條中，就長達6、7個環節，包括模型資產生成、燈光渲染輸出，周期也非常長。

而人工智能的到來，其實大大壓縮了制作流程，從創意到影像、到發布。而影像，借助于剛才我跟大家分享的一站式平臺，就能夠完成。

去年7月份，我們接到了一個非常重要的任務，與阿里云合作完成巴黎奧運會的一個全球宣傳片。

當時時間周期只給了一個半月，期間我們要去復刻羅馬角斗場的概念，其實真的挺難。那我們怎么做？我們想到了用AI的方式來提升它的制作效率和效果。

我們通過眾多的文生圖，打造了非常多的群眾演員，用技術賦予了它了動態生命。我們用傳統的工作流程和AI流程，完美地展示了效果。

在這個過程中，有一個流程叫做摳圖摳像。AI技術能夠讓你僅用5分鐘、10分鐘，來滿足摳圖的需求。更重要的是，我們把角色設計成通過光影、通過iPhone手機的動作捕捉。

大家想象一下，未來真正的演員、真正的視覺角色，完全可以由AI生成。我們通過10座奧斯卡獎背書的離子散發技術，將這些人兩兩組合、三五組合。它原本的技術，是計算物體垂落之后的拋物線的離徑部分的概數。應用到角色生成，就可以生成各種組合，來滿足隨機性和多樣性。也就是說你有10個角色，我能生成100多個不同的角色，完成了量的升級。所以從這個層面來看，未來真的會由虛擬人角色主導。

當一支廣告做完了，我們怎么做到讓它富有電影的藝術審美和視覺？

在這個過程中，AI有了想象力。AI幫助我們生成腳本、分鏡，包括整個創意。

AI告訴我們，30年前AI是手機的時代，諾基亞的時代，現在是我們的大屏時代。AI還會告訴我們，未來十年哪些領域會用視覺化的方式呈現：第一，5G網絡甚至認知網絡，未來是我們工具手段。第二，多視頻、非視頻和無視頻，是我們接下來的可能。不僅是視覺畫面，包括角色、配音，都會由人工智能來完成。

AI告訴我們未來我們可以通過AI學習、通過AI交互，甚至它還強調了AI教育，傳統上這些離子或者所謂的散發技術，是用模型和模塊來做，現在我們只需要用分分鐘的生成方式，來提升表現力。

十年之后，包括無人駕駛、智能駕駛，也是我們的重點。未來的科技也給我們帶來了另外一個想象力，就是無屏時代。所以AI給了我們一個非常好的輪廓和畫像。

電影的邏輯，其實是最難的，尤其是角色。大家如果從事人工智能相關職業的話，應該有感受，現在的角色一致性、主體一致性和環境一致性是能解決，但是人物的一致性，該怎么解決？我給大家看一個案例。

去年，我們正式搭建了一個電影級別的AI全流程制作。我們用一輛車的方式來講述了一個故事。首先我們用大模型把車做了主體一致，另外我們塑造了3個角色模型，它們可以在故事里做人物視覺的表現。

無論是剛才提到的AI漢堡，或者是一站式平臺的解決方案，我們發現還需要一個重要的載體，就是真正的人。

以前從導演、創作，然后到制作，其實未來需要一個復合型的人才。所以我們今年連同上海大學上海電影學院、安徽信息工程學院等教育機構，來打通人工智能教育培訓方式的第一步，通過一站式平臺給各位帶來真正的可能性。

第二，我們也深刻地認識到，在人的層面上，AI已經顛覆了以前的方式，不管你之前從事還是未從事這個行業，只要有夢想，你都可以通過AI來生成。

我們培養的學生大概不到兩個月，他們就完成了不錯的創意和生成。

AI視覺生成領域不單可以滿足海報、場景，還解決了一個最根本性的問題，當環境不允許你去拍攝，或者說當有些條件你無法企及，或者說你的拍攝受到天然環境和苛刻環境的影響，AI做了一個最大的輔助，它能幫你完成這個工作，比如將車輛放在高山上。

依托AI這種邏輯性，近期我們的一個嘗試是“漫劇”。

不管從聲音、語言還是表現上，AI都完完全全替代了傳統漫劇的制作方式。這些漫劇作品都是我們培訓的學生，只用兩個半月就能夠完成的。而這些學生在此之前，也僅知道一些AI工具，例如豆包，僅此而已。所以未來我們可以想像，不管是漫劇，還是短劇、電影，AI都能做非常好的輔助。

最后，其實我們一直在說數字王國不是一個電影公司，它是一個科技公司，我們的10座奧斯卡背書當中，有8座都跟科技技術相關。我們也認為，在這個行業當中，通過我們的平臺，通過我們的用戶，能夠連通影視制作的中上下游。

我們的第一次工業革命是通過蒸汽時代，科技改變了我們整個的生活狀態。第二次是電力時代，第三次是能源時代。

最后一次就是以人工智能為代表的創新的第四次工業革命。它的邏輯非常簡單：非常好的通訊能力，也就是互聯網的邏輯能力，加上無懈可擊的可再生資源。而AI恰恰就是這種優質的可再生資源，能夠滿足我們生態的形成。數字王國已經掌握這樣的技術，也能夠跟各位有更好的合作。