文｜音樂先聲

汪峰也開始試水知識付費賽道了。

最近，汪峰聯合賈軼男、孟凡荻、武勇恒、黃毅、彭海桐等多名音樂人打造的未來音樂學院汪峰教你學音樂30天音樂升維計劃音樂課程上線，售價299元。他在直播中提到，自己和近百人的團隊，花了3個多月錄制了這套音樂課程，想把自己關于唱歌、創作的經驗分享給大家。

從王力宏、方文山到汪峰，當聚光燈下的明星開始走下舞臺，走進直播間、網課平臺，試圖將過去積累的經驗沉淀成可售賣的內容產品，他們能否真正把音樂課變成一門好生意？

汪峰音樂課啞火，問題在哪？

汪峰未來音樂學院的推出并非毫無鋪墊，今年6月，汪峰在綜藝《五十里桃花塢5》中為辣目洋子上聲樂課的片段，就被剪成短視頻廣泛傳播，突出其專業導師的身份。

緊接著在6月29日，抖音官方賬號未來音樂學院更新了第一條宣傳視頻，汪峰在視頻中表示，音樂教育可以讓他在音樂上的夢想得以延續，正式官宣未來音樂學院。

據悉，未來音樂學院關聯公司為北京相信為來教育咨詢服務有限公司，其大股東為汪峰擔任法定代表人的壯麗峰景（北京）文化傳媒有限公司（持股60%）。

7月5日，汪峰未來音樂現場的直播中，未來音樂汪峰30天音樂升維計劃音樂課程正式推出，據各大媒體報道，直播間共售賣了超過5600套課程，按照299元一套來計算，僅當天的銷售額高達近160萬元。

據直播間介紹，汪峰的30天音樂升維計劃共分為34節課，都為汪峰親授，另外再送3節為聲樂導師直播課，共37節課。

課程以演唱、創作為主，既有專業知識講解，也包括汪峰本人的經驗分享，如從古典到搖滾，我經歷了什么、什么是好創作等主題，試圖讓學員從多個維度理解音樂，提升對音樂的感知力與表現力。

在教學設計上，課程的時間安排為每節10多分鐘，主打輕量化陪伴式學習，特別強調對于普通人的可達性，無需專業背景，宣傳文案中提到，只要對音樂有熱愛、對情緒有訴求，便可在30天內唱出自己、聽懂音樂、找回快樂。

在30天的學習完成后，還會組織相關考核，特別優秀者可以進階學習，之后有機會參與汪峰的線下活動，甚至成為汪峰演唱會的伴唱嘉賓。

此外，課程還設計了一套以用戶體驗為導向的附加服務，包括真人老師伴學、專屬測評報告、個性化建議等互動機制，以及汪峰親簽入學信、定制音樂徽章、禮袋等儀式感產品，強化了課程的沉浸感與歸屬感。

細看下來，汪峰音樂課的產品邏輯并不復雜，以明星個人IP為吸引力，通過數字化內容的形式將其經驗與知識進行包裝和輸出，從而激發用戶的消費興趣。從市場角度來看，這也是成熟藝人拓展職業邊界、探索非傳統收入模式的一種積極嘗試。

該課程在抖音店鋪未來音樂學院共售出799套。從目前數據來看，汪峰的音樂課銷量確實不高。

據觀察，在沒有汪峰的未來音樂學院的抖音直播間，僅有寥寥19個觀眾在線。再加之主播帶貨偏生硬，也讓用戶從內容好感到下單意愿中間存在斷層，缺乏精準的人群定位和匹配的傳播路徑，使得課程的轉化率低迷。

其實，相比此前王力宏單價60元、總價1699元的聲樂課程，汪峰299元的音樂課并不貴，但為什么銷量卻不佳呢？

首先，這些音樂課程本質上是明星IP的延伸，賣多賣少，很大程度依賴明星效應。而諸如30天開啟創作之路、30天學會唱好一首歌、每天10分鐘吃掉導師30年的頂級資源的宣傳語等速成的承諾，雖然在短期內引起了話題性，但在消費降級的背景下，大眾對速成的承諾通常持保留態度，尤其是在教育領域，一旦宣傳內容與實際體驗之間存在較大落差，用戶的負面情緒往往會迅速擴散。

另一方面，問題則出在課程內容有點散，像是把汪峰這幾十年的音樂經歷揉成了碎片，雖然覆蓋面廣，卻缺乏系統串聯。而且，由于每節課時長有限，難以沉浸，可能無法打動那些真正想提升技能的用戶，也無法承載泛興趣者的持久熱情，有點不上不下。

從用戶畫像的角度來看，汪峰音樂課的主要受眾群體顯然是被明星效應吸引的泛粉絲。這他們的興趣更多地集中在汪峰的個人魅力和音樂作品上，而非音樂教育本身。

我們也注意到，有用戶在直播間詢問是否能由汪峰親自一對一交流，而主播卻以一句含糊的有機會輕描淡寫帶過。這種模糊回應也引發了用戶的不滿，有可能會加劇用戶與商家之間的誤解與矛盾。

也就是說，理性消費的受眾群體對性價比和教學設計的敏感度較高，這使得他們在選擇課程時更傾向于評估課程內容的專業性與深度。如果課程無法提供這些因素，他們的購買意圖便會迅速消失。

此外，知識付費行業的盜版問題也體驗出現在汪峰音樂課。在課程上線近半個月的時間，現在閑魚市場已經40元就可以輕松買到課程的網盤資源，并且在視頻評論區還有部分拼課的用戶，花一半價錢就能購買。此前，王力宏的月學也存在類似現象，閑魚市場9.9元就可以輕松購買。

因此，汪峰的音樂課銷量不佳，根本原因不在流量，而在明星光環沒能撐起教育的殼，以及當下知識付費的盜版困局。一方面，明星光環可以帶來一時關注，但若要贏得長期信任，仍需內容本身；另一方面，在盜版內容隨處可得的背景下，用戶對付費學習的意愿也進一步被削弱。

明星音樂課，能否成為好生意？

近些年，成熟藝人的個人品牌塑造，已經從作品、曝光的追逐，轉向深度的價值輸出。據不完全統計，近十年，有十幾位明星進入教培市場，主要集中在語言和音樂兩大領域。

比如，2015年胡海泉投資聯合創辦了音樂教育平臺學音悅網、2016年沙寶亮成立了全民歌星，推出線上App和線下課程；2017年龔琳娜在喜馬拉雅推出的《跟著龔琳娜學唱歌》學習課程。

去年12月，林俊杰也在2025年巡演計劃中透露，將啟動融合東西方音樂精髓的音樂學院項目，培育新一代音樂人才，被粉絲稱為林院長計劃。

甚至在海外，配樂大師Hans Zimmer也在MasterClass開設了自己的配樂課程，面向全球發行。

然而，明星音樂課程的成功之路并不像看起來那般順暢，大部分明星課程，如今似乎已經鮮少活躍。

以前文提到的王力宏在2021年宏推出的音樂學習App月學為例，如今該平臺的活躍度早已下降，大部分官方社交賬號都停留在2021年，未見持續更新，微信公眾號最近的一條動態也停滯于2024年12月的一篇反詐重要通知。

早在2014年，胡彥斌和兩位圈內合伙人創立的牛班NEWBAND則采取了不同的路徑。

與側重明星個人IP帶動流量的單一音樂課程模式不同，牛班的路徑更接近專業孵化將胡彥斌的個人經驗與行業資源沉淀為可復制的標準化教育產品，而不是依賴明星光環的單點支撐。

相比之下，牛班構建了完整且系統性的教學體系，課程分層清晰，覆蓋唱作、制作、錄音、混音等多條音樂職業路徑，并結合真實項目進行實戰訓練，為學員規劃出可量化的技能成長路線。

不過，對比汪峰30節售價299元、王力宏28節售價1699這樣偏情緒體驗型的線上課程，扎根線下、重資產模式的牛班自然定價更高，聲樂互動課6節的團購價為1320元，而吉他VIP一對一體驗課（50分鐘）定價677元， 基于是線下課程的市場定價。前者的優勢在于輕資產、門檻低、情感價值強，后者則在專業度和系統性上更有保障，但也意味著更高的學習成本、運營成本。

可以說，兩者雖形似，但實現路徑完全不同。牛班的核心競爭力是標準化教學+可擴展運營體系，有機會跑出一個穩定變現、可持續發展的音樂教育品牌。而汪峰、王力宏為代表的線上課程的核心吸引點則是明星影響力+情緒共鳴，缺少課程的可復制性和用戶長期運營機制，目前更像是一次IP內容商業化的試驗。

那么從用戶出發，明星的課程真的滿足了普通用戶的需求嗎？

傳統音樂培訓機構，比如琴行、聲樂班、藝術學校，最大的特點是面對面教學、結果可見、定制化，用戶繳費后有明確預期，比如孩子要考級，大人要演出，技能必須看得見、摸得著。而線上明星音樂課，往往主打情緒價值、體驗感與故事性，吸引的用戶大多是興趣驅動，而非目標導向，學習效果也因人而異。用戶買單的不是學得怎么樣，而是體驗如何。

隨著知識消費逐漸從盲從走向理性，用戶的需求也在變化，很多人已經從跟著大V學點啥轉向為結果買單。而這正是許多明星音樂課難以回答的問題。

換句話說，真正能成為好生意的明星音樂課，不僅要跳出一次性販賣內容的思維，更要擺脫單純面向粉絲和情懷消費的路徑依賴。

明星光環只是敲門磚，真正能決定復購率和口碑的，仍是教學的硬實力。若課程只是聽明星聊音樂人生，而無法有效提升用戶的表達、創作與演唱能力，那最終只能是一次短暫的情緒消費、韭菜行為，很難進入教育、生意的范疇。

結語

真正有價值的個人品牌，不是被看見多少次，而是能留下什么。

當明星投身知識付費領域，他們不再是舞臺上的光源，而更像現實的鏡面。舞臺的聚光燈散去之后，需要思考的，是如何通過自身的沉淀與經歷，折射出他人真正有用的價值。

畢竟，知識付費要求的是內容的深度和結果的兌現。歸根結底，流量能賣貨，但賣不動成長。