文 | 眸娛

霸屏互聯網文娛板塊近三個月的《再見愛人4》終于迎來了大結局。

1月9日，在《再見愛人4》第十三期節目中，三對夫妻進行了最后的選擇，下車還是不下車。下車意味著在經歷了為期18天的旅行之后，他們仍然決定重新擁抱彼此、挽救婚姻，而不下車則代表著他們已經邁出了放棄婚姻的第一步，在公眾面前表明了離婚的意愿。

最終，李行亮和麥琳夫妻均選擇了下車，兩人在節目中緊緊相擁，上演了一出公主抱，還是決定繼續走下去，也算是擁有了一個圓滿的結局。

但另外兩對夫妻情況就不一樣了，看似被楊子拿捏的黃圣依在最后還是堅持了自己內心的想法，并沒有下車；而一直無底線照顧留幾手的葛夕也覺醒了，選擇了不下車，獨留留幾手一個人落寞的身影。

雖然節目中的抉擇并不能代表在現實生活中的婚姻情況，但最起碼態度確實已經擺出來了，按照往季節目的慣例來看，選擇不下車的夫妻確實也都走向了離婚的結局。

客觀來說，三對夫妻的選擇確實在意料之中，但站在觀眾的視角來看，在經歷了“楊學”“麥學”以及后期發力的留幾手的“折磨”之后，這個結局只能說是“抓馬”到了最后一刻。

從某種程度上來說，《再見愛人4》的結局可以說是戲劇性拉滿，上一期訪談中還在針鋒相對的李行亮和麥琳再次火速和好，被哄幾句就上頭的黃圣依和葛夕反而堅定脫身了，留下楊子和留幾手雙雙痛哭。對此被耍了一遍又一遍的觀眾只想說：比電視劇還精彩。

三對夫妻用實力將“劇本論”延續到了最后一刻，節目所呈現的人物設定、情節走向以及矛盾沖突確實比當下大部分影視劇都要精彩，一直被質疑原創能力薄弱的內娛編劇也確實可以來《再見愛人4》取取經。

01 全民討論下的戲劇張力

事實上，《再見愛人4》從人物設置上就與國產現實家庭劇頗為雷同。

圍繞三對夫妻展開的都市家庭劇可以說是當下劇集市場最常規的一種創作套路，正午陽光熱播的《凡人歌》、芒果出品的《今生也是第一次》、檸萌影視的《小別離》......細數起來真的不少。

但看多了這類都市家庭劇就會發現，內容創作上基本都是大同小異，相似的夫妻關系加上遭遇的升學、失業、生育等一系列社會熱點，結合成了整部劇的框架，毫無疑問能夠觸及到觀眾的現實痛點，但同時這種創作模式也在漸漸失效，越來越難打動市場。

一旦家庭劇的框架模式固定，在創作中最難以避免的就是刻板印象，對人物設定、家庭危機、社會困境的刻畫會越來越趨向于雷同，丈夫中年失業、妻子家庭婦女、孩子升學困難，或許還會多上一個婆媳關系，故事發展似乎沒有太大懸念，越來越難連接到觀眾，激起大眾對于劇情的討論欲望。

《再見愛人4》三對夫妻之所以能夠引起全民討論，是因為每一位人物的性格和行為都沒有被臉譜化，在節目進行過程中始終難以預測劇情走向，這種未知感帶給觀眾的刺激是相當強烈的。

比如在前期的節目中，麥琳摳門、自私、控制欲強的形象已經深入人心，但后期會發現她也有仗義執言的一面，她會為了黃圣依怒懟楊子、會在葛夕沒有夫妻生活而懷疑自身魅力時非常真誠地肯定對方，麥琳在節目中也有自己的弧光。

在最后一節目中，麥琳透露了自己是被父母遺棄的孩子之后，她的不安全感、不配德感甚至是強烈的控制欲所造成的擰巴的性格和行為，似乎都能從中找到緣由，因而也讓觀眾對她產生了愧疚感，真正連接到了大眾情緒。

而回到節目的主題婚姻，通過對夫妻雙方復雜人性的刻畫，來挖掘麥琳與李行亮在相處過程中產生的一系列化學反應，真正進入到了婚姻的深水區。很多觀眾不理解李行亮明明白天在車上被氣到失聲痛哭，為什么晚上又投入了麥琳的懷抱，因為麥琳有她治愈的、高能量的一面，這就是人性的復雜所帶來的婚姻的多面。

事實上，麥琳、李行亮夫妻倆引起全網熱議，就是建立在兩人婚姻內部產生的強烈的戲劇張力之上，而這正是國產劇市場所缺失的。

國產編劇在對于夫妻關系的塑造上是相對單一且刻板的，更多的婚姻矛盾是來自外界的沖擊，失業、出軌、婆媳關系，并沒有真正觸及到婚姻內部。

近兩年國產劇真正做到從內部探討婚姻關系的少之又少，《凡人歌》中謝美藍（陳昊宇飾）和沈磊（秦俊杰飾）算是其中的佼佼者。謝美藍和沈磊是從校園到婚紗的模范夫妻，走向離婚這一步或許有女方母親生病的原因，但根本上是因為夫妻雙方對于物質和精神的需求出現了不對等造成的。

編劇對謝美藍的塑造觸及到了人性的多面，她愿意陪著一窮二白的沈磊騎電動車、租房證明她并不物質，但隨著年齡的增長、社會經驗的增加，她的物質需求和精神需求都有了提升，她希望丈夫能夠重視她的需求，而沈磊更愿意保持現狀，最終導致了婚姻的失敗。夫妻雙方需求的不對等本質上是婚姻內部矛盾，從人性觸及婚姻，掀起了一陣輿論狂潮，劇播期間謝美藍和沈磊的討論度一度高過主角。

《再見愛人4》之所以被評價為“比電視劇還精彩”，主要原因就在于節目內核更關注婚姻關系的內部，李行亮和麥琳、留幾手和葛夕、楊子和黃圣依，復雜的人性造就了不同的親密關系，而不同的婚姻危機又可以窺見人性的多面。

內娛編劇需要學習的正是對婚姻內部矛盾的深挖，才能夠產生更強烈的戲劇張力，而不是以更簡單的外部矛盾來展現。

再見愛人，國產劇的素材庫

《再見愛人》系列節目可供國產劇取材的，不只是對婚姻關系的解構。

婚姻雖然是《再見愛人》的主題，但并不是全部，節目中對于個人的呈現部分其實要更加溫馨動人，尤其是對于女性角色的呈現。

大多數觀眾真正感受到《再見愛人4》這檔節目的溫馨，其實是在麥琳、葛夕和黃圣依相互扶持唱起《姐姐妹妹站起來》的時刻，女性之間相互欣賞與慰藉，真正讓觀眾看到了女性魅力，也讓這檔聚焦婚姻的節目多了一份女性高光。

通過對于女性友誼的塑造，讓幾位女嘉賓短暫跳脫出了婚姻關系的桎梏，將更飽滿的人物形象、更鮮活的情感流動呈現給觀眾，實際上這也是情感綜藝的優勢之一，平移自真實生活的綜藝更能夠凸顯出個人的真實魅力，這種“活人感”是當下的戲劇創作很難加工出來的。

國產劇創作更注重對劇情故事的編織，通過劇情來塑造人物成為了一種慣性，導致角色跟著劇情走，難免會出現為了展現故事沖突而“委屈”角色。

事實上，這就是為什么大部分國產劇看著看著就爛尾的主要原因，劇情的走向影響著角色的發展，為了推動劇情升華而強行將角色行為合理化，爛尾是必然的，同時角色也失去了鮮活與真實。

而《再見愛人》呈現出了另一種與眾不同的創作視角，角色主導著劇情的發展，人物形象先立住了，再有后續的高潮劇情。比如麥琳前期的人設就是自私、有報復心，發生引爆全網的“熏雞事變”是合情合理的，是人物性格的體現，而后期她共情能力強、仗義毫爽的一面暴露出來，于是有了整個節目最溫馨的“姐姐妹妹站起來”，將觀眾情緒推向高潮，角色飽滿了劇情才會飽滿，才能夠真正連接到大眾情緒。

但現階段國產劇市場更崇尚快節奏的故事發展，角色服務于劇情成為了常態，很難真正從塑造角色出發，在故事中放置各個角色，而不是由各個角色構成一個故事，國產劇市場或許也很難誕生像麥琳這樣豐滿立體的角色了。