鏡象娛樂

文丨栗子酒

付航在《喜劇之王單口季》奪冠后，聲量持續釋放。

觀眾沉浸在他悲劇內核、自我冒犯，又充滿力量的段子里，“passion！”成為一種自我激勵的代名詞，透過他的文本，人們體會他一路走來的不易，也為他奪冠而興奮狂喜。“付航passion的含金量還在上升”、“付航決賽作品的后勁有多大”……等話題持續引發討論。

在這之中，有一種祝賀的聲音格外引人注意：“付航的票要漲價了。”事實確實如此，根據摩天輪票務平臺的售票信息，“付航快樂管理猿拼盤演出”的票價已經翻了近三倍，原本售價220元的門票上漲至635元以上，而480票面的前場票最新對應票價為1479元。

圖片摩天輪票務

這自然是一件尋常事，自脫口秀借綜藝節目不斷推進大眾化后，脫口秀演員通過綜藝舞臺“鍍金”，實現商業價值飛升已屬常見，龐博、王建國、周奇墨、楊笠、徐志勝、呼蘭等諸多脫口秀演員都是借此走向大眾視野，完成資源升階。

但需要注意的是，在這個過程中，單口喜劇在國內發展至今，正在經歷一段高速擴張期。尤其是在眼下，線上市場固然火熱，線下也是一派生機勃勃，脫口秀廠牌多點開花、脫口秀演員數量加速增長，都在助推行業探索更多元的藝人養成模式和更大的商業化空間。

“異類”付航

在付航自己的段子里，在其他脫口秀演員的眼中，甚至在觀眾的印象里，付航都是一個“異類”。

他的喜劇風格自成一派，強互動和極具能量的表演，總把現場情緒拉得很滿，人們對他最多的評價是：“付航是個瘋子”。在還輾轉于小劇場跑演出的那段時間，有一次因為演直升機太賣力，他把胳膊甩受傷了。由于對舞臺的熱愛和近乎瘋狂的表演，能夠接住他演出的演員不多，付航總是最后一個出場。

當然，這并不能完全體現付航的“異類”之處，另一個鮮明特點是他是個獨立演員。和大多走線上路線或簽約線下廠牌的脫口秀演員不同，付航能夠出圈，是借了短視頻的東風。

一般情況下，搞線下演出的演員，不會把自己的表演上傳到互聯網，這和參加綜藝有相通之處，因為線上的口子一旦撕開，表演過的內容幾乎不會在線下復演。而付航敢邁出這一步，有兩個原因，一個是他自己的經歷。

付航也曾嘗試過進入俱樂部。2018年，初入行的他曾到北京一家脫口秀俱樂部面試，但不巧，在付航進入俱樂部一個月后，該俱樂部宣布所有演出暫停，暫時解散。那個時候，脫口秀行業遠沒有現在這樣火熱，沒有廠牌簽約，獨立演員的生存空間更小，連續幾個月接不到演出之后，付航決定將演出視頻上傳到網上，反響比想象中更好。名氣起來之后，付航的脫口秀之路也越來越順暢。

在參加《喜劇之王單口季》之前，付航在抖音的粉絲量已經接近1300萬，線下演出也是場場爆滿，一票難求。從這個角度來說，綜藝帶來的曝光固然能將付航的聲量和商業價值推向一個新的高度，但不能否認的是，在此之前，他已經是一個成功的單口喜劇演員。他走出了一條很難被復制的自我養成之路。

這不得不提到第二個原因，付航具備極強的即興互動能力，每場演出之前，他都會與觀眾有五分鐘的即興互動，這些片段成為付航發布短視頻的主要內容。抖音上，#付航脫口秀 的累計播放量突破116億，即興互動就是其中的主力。這些內容很好地展示了付航的個人風格和脫口秀能力，同時也避免正式演出被曝光的不便。

不過，盡管這條路對脫口秀演員來說難度極高，但也出現了一些嘗試者。

目前，和付航同樣成功的還有女性單口喜劇演員李波，她的抖音粉絲量也在1200萬以上，即興互動同樣是她的優勢，線下演出也是相當搶手。

且從商業表現來看，借助互聯網累積一定受眾基礎后，這些脫口秀演員的收入空間更為可觀，以憑借即興問答出圈的嚴值高為例，據不完全統計，截至2023年，嚴值高已經舉辦了一千場演出，基于不錯的人氣和高頻的開場節奏，他每年的演出收入預計可達千萬量級。但從整體上說，選擇這條路的脫口秀演員仍是極少數。

線上還是線下

相比之下，過去一段時間里，選擇線上參加綜藝還是堅守線下，成為更多脫口秀演員必須回答的問題。

回過頭看，單口喜劇在國內的發展時間并不算長，在短短十幾年時間里，單口喜劇能迅速成長到如今的規模，綜藝市場帶來的熱度、普及度和拔高的商業空間功不可沒。但這樣的感知更多是觀眾層面的，要知道，在單口喜劇發展初期，國內根本沒有相應的環境去承接，在西江月、周奇墨等一批元老級演員入行早期，國內甚至連說脫口秀的場子都很難找到。

因此，國內最早說脫口秀的那一批人，同時承擔起創造環境、培養新人的責任。比如在2010年，西江月創辦北京脫口秀俱樂部，目前市面上活躍的脫口秀演員，像小鹿、楊笠等，很多都在這里啟蒙了自己的脫口秀生涯。

那個時候的脫口秀行業很難賺到錢，演員們若輾轉于票價在十幾二十塊的開放麥，不僅賺不到錢，還要自貼路費、自帶茶水，即使是有機會跑商演，按照小鹿在節目《一言不合》中透露的信息，一場也不過兩三百塊錢。而若遇上拼盤演出，分到每個演員手中的錢還要更少。

在這段靠愛發電的時間里，脫口秀行業艱難前行，轉變出現在2016年前后。

彼時，行業出現了一條岔路口，一個是在2016年，上海開始舉辦喜劇大賽，當時算得上是國內最頂級的脫口秀比賽，該比賽前三屆的冠軍，分別是石介甫、周奇墨和劉旸。后來，石介甫創辦了單立人，周奇墨、劉旸、小鹿是單立人最早的核心人物，楊笠、徐志勝等都是后來者。

第一排從左到右分別是：石介甫、小鹿、周奇墨、劉旸

按照單立人早期的思路，公司一邊培養新人——有過新東方老師從業經歷的劉旸寫下一本《喜劇表演手冊》，成了很多人脫口秀演員的入門讀物。另一邊，單立人也在不斷加大開場頻次，給更多脫口秀演員提供機會。然而，這樣的發展路徑好是好，但是缺了點效率，笑果文化改變了這樣的局面。

也就是“岔路口”的另一個方向，同在2016年，由笑果文化牽頭舉辦的《吐槽大會》成為爆款綜藝，2017年，聚焦脫口秀演員選拔的《脫口秀大會》乘勝追擊，兩檔節目分別指向脫口秀普及和新人養成。

后來的事情無需贅言，借助笑果文化的一系列節目，脫口秀走向大眾視野，也帶火了不少脫口秀藝人。例如，《脫口秀大會》第三季的冠軍王勉、熱門選手楊笠、李雪琴等在節目播出前后，拿到商務合作都在二十余個，直到現在，他們仍是不少影視綜藝的常客。此外，藝人商演價格也由此飛漲，有了人氣加成，熱門脫口秀演員的出場價飆升到幾十萬甚至上百萬，高走的商業價值吸引著更多人向而往之。

在這個過程，這兩個走向放大了脫口秀在線上與線下發展的差異。

綜藝市場的打通，改變了消費者對脫口秀演員實力的認知，沒名氣逐漸與沒實力劃上等號，單立人也逐漸感受到這樣的差距。但由于缺少線上內容創作經驗，單立人嘗試做的《福鹿秀》沒有太大水花，不過，走向線上幾乎已是勢在必行，小鹿后來參加了《奇葩說》，周奇墨拿下了《脫口秀大會》第四季的冠軍，劉旸重新以單口喜劇演員的身份出現在《喜劇之王單口季》的舞臺。

從這個角度來說，國內脫口秀行業發展至此，演員們走向線上愈發成為一種必然，但從現在的結果來看，卻不盡然。

廠牌多點開花

線上的火爆也同時加速了脫口秀市場的整體爆發，盡管過程中也經歷了不少波折，但行業蛋糕被做大，脫口秀演員的數量也在快速增長。

此前的《脫口秀營銷白皮書》顯示，自2009年中國內地最早的脫口秀俱樂部成立至2016年，全國脫口秀行業從業人員不足100人，而在2021年，脫口秀演員數量就達到了10000人，截至2022年5月，脫口秀俱樂部躍升至179家。

眼下，市面上的脫口秀綜藝也出現了新鮮血液，對打之下，更多新人走上舞臺。據不完全統計，在《喜劇之王單口季》中，新人選手和跨界選手的占比超過七成，他們中的大多數都來自喜番、來瘋、喜劇聯盒國、過載等國內相對小的中腰部廠牌，也有不少像付航這樣的獨立脫口秀藝人。而在《脫口秀和Ta的朋友們》中，新人演員的數量也占到一半左右。

綜藝《脫口秀和Ta的朋友們》中的新面孔

出現這樣的局面，一方面反映出，線上演出對脫口秀演員的影響力在發生變化，相比于借此爆火而走向演藝圈的少部分人來說，大多脫口秀演員拿到線上表演的機會，更多的是完善自己的個人成長經歷，最終的變現還是要回歸線下演出，線上帶來的是更多的關注和漲票價的可能性。

另一方面，隨著國內脫口秀廠牌越來越多，消費市場越來越成熟，能夠承載脫口秀演員線下生存的空間也在擴大。就大麥票務平臺釋出的信息來看，大笑、喜番、硬核、磁場等多個廠牌旗下的拼盤演出幾乎都能做到一天多場，且單場票價區間大致都在50-500元之間，這意味著，即便沒有機會走向線上，如今的脫口秀演員也能借助線下演出的持續積累，拿到不錯的收入表現。

背后的深層指向在于，國內脫口秀演員的成長方式正變得愈發多元。尤其是隨著線上脫口秀類內容持續擴充，線下廠牌發展愈漸成熟，以及獨立演員的占比持續擴大，都讓市場不斷挖掘出新的空間養成藝人。或許在不久的將來，更多脫口秀演員將以新的形式帶給市場驚喜，我們不妨拭目以待。

鏡象娛樂（ID：jingxiangyuler）原創

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