封面新聞記者 荀超 攝影 陳光旭

未來五到十年內，新質生產力將對影視行業帶來怎樣的影響？9月13日，在成都舉行的2025金熊貓國際文化論壇平行論壇上，與會嘉賓圍繞“數智賦能——科技創新驅動文化新質生產力”這一議題，通過先導發言+圓桌論壇+項目路演的形式展開深度交流。

論壇現場

當天下午2點，論壇在北京大學計算機學院教授、視頻與視覺技術國家工程研究中心副主任馬思偉的主持下拉開序幕。擁有《鐵血戰士》《瘋狂的外星人》等作品的美國視覺特效總監、曾獲奧斯卡最佳視覺效果獎的喬爾·海尼克在先導發言中，肯定了AI作為講故事者的伙伴作用，稱其可以“去挑戰我們以前沒有挑戰過的可能性。”

在隨后的圓桌會議中，喬爾·海尼克承認，AI或將催生全新娛樂形式，甚至五年后AI可能會直接生成一部電影。但他也強調導演、剪輯師等工作的不可取代性。他也提及，如今對“CG（計算機動畫）”的過度強調，可能會讓人產生倦怠感，“未來人們可能就是希望有更加真實的、有機的內容，AI確實會越來越好，未來趨勢說不定會更加歡迎一些更加傳統的制作方式。”

以《拯救》《他的兒子》等作品聞名的意大利導演、電影場景設計師馬可·登蒂奇則強調了“人的想法”對于電影創作的重要性。他提出創作者應在電影制作中處于核心作用，認為“科技是伴隨著人類發展，而不是掩蓋人的職能。否則電影會變得同質化。”在他看來，AI是一種新工具，“但工具就是工具，人不能被超越。AI給了我們很多可能性，我們要自己去思考，自己去決定。”

電視劇《三體》導演楊磊從自己的工作經驗出發，坦言“AI確實會大量降低我們原來拍攝的一些難度。我們在《三體》拍攝過程中就已經用過了大量的虛擬拍攝，包括在動畫片的制作過程中，也用過一些UE（虛擬引擎）的生成。包括剛剛拍完的《太平年》，我們也嘗試用了一些AI生成畫面，比如千軍萬馬和一些大場景的修復，AI確實是很好的一個工具。”

隨后，他話音一轉：“不論怎么好用，我們要創作的內容是給人看的。我覺得如何來控制用AI這件事情本身，還是要回到自己身上。作為一個創作者，你還是自己要有對這個世界的認知，對這個作品的認知。”楊磊透露，在拍完《三體》之后，特別希望多了解一些哲學問題的他，專門去上了幾年的哲學課、歷史課，并專門去歐洲去游學。

“在這個過程中，你吸收到的所有的審美的認知，對世界的認知，你會把它反過來放到作品中傳達給觀眾，那這個過程其實是你來判斷，你來運用。所以無論AI怎么畫面怎么美妙，最后可能都會讓我們觀眾疲勞，最終還是要回到我們創作者怎么認知這個世界，怎么成長，怎么給觀眾可能是有營養的東西。”楊磊說。

當天，復旦大學中國研究院院長、復旦大學特聘教授張維為，西安交通大學領軍學者、教授、博士生導師陳共德，騰訊開悟平臺負責人、王者榮耀AI應用拓展總監劉林，也從文化研究、文旅實踐等角度各抒己見，分享數智賦能文化新質生產力的前沿觀點與實踐經驗。

而下半場的“項目路演”環節，在中國美術學院跨媒體藝術學院教師、數字媒體技術專家崔魯海的主持下，故宮博物院數字與信息部主任蘇怡、成都星閱辰石文化發展有限公司董事長王磊分別圍繞“數字故宮”建設、動漫番劇《遮天》如何通過技術手段加速內容創造等內容進行分享，為文化產業在數智時代的發展提供了多元思路與方向。