DataEye研究院

近日，某制片人在小紅書公開65萬微短劇制作費明細：拍8天，制作拿20萬、演員拿14萬、交通食宿11萬，引發網友熱議。

DataEye短劇觀察與多位業內人士深聊后發現，微短劇經費吃回扣現象普遍存在，其表層源于費用非標、人情往來及制片系統缺陷，而根本癥結在于行業缺乏統一標準。

一、微短劇經費吃回扣：普遍存在的行業潛規則

微短劇經費的吃回扣究竟有多普遍？多位制片人結合自身經歷，道出了行業現狀：

（下文內容為采訪對象自述，由DataEye短劇觀察整理呈現）

1、我憑能力壓價，多報的錢算回扣嗎？

好比我去談個場地，別人去可能要3000-5000元/天，我靠人脈1500元/天拿下，我報2000元/天，你能說我吃了500元回扣嗎？

再說到演員這塊，跟我熟的演員，跟我談就是2000-3000元/天；不認識你的話，給你的價就得4000元/天。這中間的差價，我得記著回頭給他找補。

畢竟中國是個人情社會，行業本身又沒形成體系，說白了就是八仙過海，各顯其能。

2、給你爭取到臺詞，拿點辛苦費不合理嗎？

不少副導演確實會從演員費用中抽成，這錢該不該拿，還得看他有沒有真干活。你以前就是個群演，他今天確實保你演了回龍套；你以前沒臺詞，現在有臺詞了；以前就是個背景板，現在在微短劇里好歹成了前景。

你說這錢該拿嗎？又不是千八百的數，就百十來塊，在這人情社會里，糾結這點事，我覺得意義不大。

3、龍套拿1000？我幫劇組搞定了大半個班子

我有次幫朋友劇組搭線，對方特意給我安排了個角色，排了兩天戲，龍套按配角的價格算的費用。

有人質疑，憑什么你演個龍套還拿1000？卻不知我幫劇組叫來燈光、場務，引薦了三個配角，還托付信任的朋友全程盯組。這種明面上的角色費，暗地里的資源補，其實是行業里的合作默契。

4、制片費高？不少是用來保效率的

我的團隊常被問為啥制片費這么高，我總說一個道理：絕不能讓制片環節掉鏈子拖慢整個劇組。要是把制片費壓得太低，很多事協調不動，最后耽誤的時間可比省下的錢貴多了這賬不劃算。

在我看來，制片的邏輯很簡單：花多少錢能把事順順當當搞定，這錢就花得值。所以我做制片時，特別看重現場氛圍，大家心情順了，干活才出效率。有時候大家累了，我都會安慰他們。這些看似額外的投入，其實都是在攢人心。

就像去拍外景，開工前先給物業送箱水、遞條煙，跟人說麻煩各位多照應；轉頭打聽好守門師傅是誰，趕緊把煙散上。第二天一來，離地鐵、電梯最近的三個車位準保留著一個給導演，一個給演員，一個給設備，不用耗時間找地方停車，這一天的拍攝節奏就穩了。你算筆賬：一天拍15個小時，拍攝成本8萬，每小時就值5000塊，要是因為車位這種事耽誤一小時，可比花點小錢鋪路虧多了。

5、賬單沒必要公開，各家有自己的生存邏輯

制作費明細不宜公開的原因在哪？其實核心不是有沒有貓膩，而是行業里各家的玩法本就不一樣。有的團隊人員工資低，可能平常已經給了員工一半的基礎工資，每部戲可能就加幾百塊補助。有的手握場地資源，把場地費省下來，要么貼到其他環節，要么算成自己的資源變現成本這憑本事換來的收益，總不能忽略人家平時維護這些關系的成本吧？

說到底，現在的微短劇行業還在求存階段：先得把戲拍出來、播出去（過了江），再想怎么拍得更好（躍過龍門）。糾結姿勢好不好看，不如先保證能過河。

但有個底線得說清：人情世故和吃拿卡要完全是兩碼事。比如燈光組長自己開車跑劇組，給他報銷1000塊油費，這是人情世故；可組里明明有通勤車，還硬要報油費，這就是濫用規則了。人情是互相給面子，拿人情當幌子占便宜，那就是壞了行規。

二、亂象根源：缺標準、缺系統，成本與價值難衡量

表面看，費用非標、人情難厘清是吃回扣的溫床，但往深了說，真正的癥結在于兩點：行業缺統一規范，制片缺高效系統，導致花多少錢合理花得值不值成了一筆算不清的賬。

第一，行業無統一標準，成本彈性大。

微短劇作為成型產品，卻至今沒有統一的制作標準，更別提類似ISO的規范了。

一位制片人直言，正因為缺乏這類標準，同一個劇本的拍攝成本天差地別找專業團隊拍要65萬，找學生團隊拍只要6.5萬，甚至找婚慶團隊湊活，15萬也能拍完。沒標準就沒對錯，花多花少都能自圓其說，至于拍出來的戲有沒有人看，就是另一回事了。

此外，如何衡量一部微短劇的投入是否值得？

前述制片人指出：微短劇的成本高低不在于當下花費多少，而在于最終是否達成預期商業效果。比如花35萬拍得一塌糊涂，即便比65萬省錢，也毫無意義；若65萬拍出爆款，這筆錢就花得值微短劇的終極評判標準是商業效果，不是賬面上的數字。

我現在用40萬把它拍出來，哪怕賬目做得漂漂亮亮、清清楚楚，一分回扣沒有，可戲拍砸了，這錢花得就毫無價值，不過是讓老板看得‘明白’而已。

第二，制片系統不完善，浪費比回扣更致命。

除了行業缺乏統一標準，制片系統的不完善更致命。微短劇行業亂象頻發，核心問題在于缺乏完善的制片系統。

很多劇組經費浪費，根源是制片系統散架：沒固定取景區域，跨城轉場耗掉幾小時；演員分散住宿，9點的戲10點才到齊；導演獨自勘景，沒考慮燈光、攝影能否配合，拍時才發現場地用不了

而一套高效的制片系統，核心在雙統籌：制作統籌管拍攝節奏，生活統籌管衣食住行。兩者擰成一股繩，才能把無效成本壓到最低。正如業內所說：省錢不看賬本多干凈，看制片系統能不能‘同心辦事’。

一位資深人士坦言：經費浪費的前提，正是因為沒有強大的制片系統做支撐。其關鍵在于兩點：一是制片系統是否正常運轉；二是運轉中遇到問題時如何解決。

說白了，花錢省不省、效果好不好，最終取決于制片系統是否與你同心，這才是核心。

想真正省錢？靠的不是盯著賬本摳，而是讓制作統籌和生活統籌（或一人兼任）高效履職他們能把瑣事理順、把節奏穩住，比算清每一分錢更有價值。

三、制片中心制能終結亂象嗎？完善系統比反回扣更實際

去年以來，微短劇行業常提及編輯中心制導演中心制，卻鮮有討論制片中心制。

有微短劇從業者表示，微短劇制作時間緊、資金有限，對統籌能力的要求實則更高，完善的制片系統或許才是破局的核心。

從實操來看，一套完善的制片系統，能直接降成本、提效率：

比如選場地時，與其跨城奔波，不如固定在同一區域每多在路上耗1小時，都是實打實的成本流失。目前影視基地分為集中型和分散型兩種，對微短劇來說，集中型才是最優解：所有場景集中一處，一樓拍完拍二樓、三樓、四樓，無需大面積轉場，省時省力。

再如住宿管理，全員集中住宿更易統籌：大家前一天一同返程休息，次日統一出發、同步化妝，能確保準時到場；要是分散住宿，說好9點到，有人10點才來，整個拍攝節奏都會被打亂。

勘景流程也有講究：導演獨自勘景不算真正的勘景，要把制片、燈光、攝影都叫上才叫勘景。導演如果覺得一個場景好，得說明場地優勢及拍攝構想，燈光、攝影要判斷能否配合比如選了深山別墅，下車后還要步行半小時，即便風景再好也得放棄，不然設備運不進、時間耗不起。

遇到突發狀況，制片系統的作用更明顯。比如突降大雨，原定外景戲無法拍攝，不能坐等雨停，此時考驗的是制片系統的運轉效率與資源人脈?？尚蟹桨赴ǎ簩⑺型饩案臑閮染?；如需拍攝車輛戲份，可考慮轉至停車場。

這種情況下，還需與平臺溝通調整方案，說明改拍思路。這也是部分劇組要求編劇進組的原因方便隨時改劇本。比如原定馬路上的撞車戲，改到停車場拍，過場戲可簡化處理，盡快轉場至地下停車場拍攝；原定馬路上撞見奸情的情節，可改為在停車場電梯口被發現。

說到底，與其盯著反回扣，不如先搭好規則框架：有了制作標準，成本就有了參照；有了完善的制片系統，人情就難越界。當花多少錢、辦多少事、出多少效果能被清晰衡量，微短劇行業才能從八仙過海，各顯神通，真正走向有章可循，高效運轉。