作者| 娛樂獨角獸 吳玖玖

《梟起青壤》究竟算不算一部高開低走的劇？隨著劇情推進，相關討論的聲音越來越大。

該劇首播當晚表現亮眼：僅用81分鐘便突破25000熱度值，刷新騰訊視頻現代劇紀錄。正片有效播放市場占有率首日為6.7%，次日直接翻倍至11.9%，呈現出強勢破圈的勢能。

但回落也同樣明顯，隨后連續多日被《大生意人》反超，整體走向從橫盤逐漸轉弱，目前在云合劇集霸屏榜中僅位列第四。口碑層面同樣未形成支撐，豆瓣評分維持在6.2分，觀眾評價集中在劇情不連貫、節奏欠佳感情戲與主線割裂等方面，為劇集的后續走勢增添更多不確定性。

作為開篇，《梟起青壤》第一集盡力在視覺與氛圍層面建立懸疑質感：主角亮眼、動作戲利落，場景調度、燈光語言與音樂風格均服務于緊張氣息的渲染，但節奏仍顯偏慢，鋪墊篇幅較長。直至第一集結束，兩位主角仍停留在表層身份展示：女主是以采青為名的雕塑家，男主是集團小少爺，而關于背后兩大集團的對峙格局及人物前史尚未真正展開。

與尾魚IP改編的另一部作品《司藤》相比，《梟起青壤》的敘事策略明顯更為保守。《司藤》在開篇三分鐘便以天師丘山斬殺景甜飾演的女妖司藤作為視覺強刺激，迅速切入主線沖突。

同時，該劇在民國段落并未做過多停留，而是干脆轉入現代情境，從男主秦放踏入西部開始推動故事，使敘事重心清晰且效率顯著。

在具備強世界觀構建與探險屬性的劇集中，弱化情感線是一種常態。《盜墓筆記》《鬼吹燈》等同類題材均如此處理，《梟起青壤》導演田里此前執導的《河神》亦將愛情戲壓至低比重。原因在于，這類作品需要大量篇幅用于搭建世界觀與推動探險主線，敘事環節環環相扣，節奏必須保持連貫與緊繃。一旦從嚴密刺激的冒險氛圍突然轉向大篇幅的情感渲染，往往會在感官與邏輯層面造成明顯斷層，使觀眾難以維持代入感。

但對于主創而言，主動加入并強化 CP 元素似乎是一種更保險的市場策略，尤其在《司藤》已有成功先例的參照下更顯順理成章。然而從行業整體表現來看，當愛情戲被人為拔高、類型驅動力隨之削弱時，往往也容易使劇集引發爭議。《西出玉門》中倪妮飾演的葉流西與白宇飾演的昌東的調情戲便曾被部分觀眾質疑偏油更像在拍雜志大片，與書中角色氣質出現偏差。觀眾對于尾魚式愛情的理解與劇方呈現方式之間形成錯位，也導致原著粉不滿意、路人看不進去的雙重困境出現。

懸疑探險劇，從熱到疲

尾魚的多部IP正在排隊待播，難免讓業內和觀眾捏一把汗。

從目前已公布的陣容來看，各項目明顯傾向于采用經市場驗證的主創組合策略。《龍骨焚箱》直接把《司藤》那對爆款CP再請回來，讓景甜、張彬彬繼續攜手辦案，故事聚焦于一只神秘龍骨秘箱，帶出一連串超自然與歷史交織的案件；《三線謎回》則由孟子義領銜，講述一場跨時空的古籍謎案。

孟子義也是尾魚宇宙里的熟面孔了，此前在《西出玉門》中飾演美麗又為愛癲狂的龍芝，辨識度很高。從這一系列配置可以看出，劇方顯然在有意復制成功配方，希望通過穩定的主創組合來降低改編風險。

尾魚作品在圖書端長期維持在8分左右的穩定口碑，但一旦進入劇集改編環節，整體質量與市場反饋普遍下滑至難以及格。由劉浩存、宋威龍主演的《七根心簡》集均播放量僅1749萬；《怨氣撞鈴》改編的《示鈴錄》豆瓣評分僅3.2；而源自《開封志怪》的《玉昭令》豆瓣評分也僅在4.0左右。